Las artes visuales incluyen dibujos, pinturas, esculturas, fotografías, películas que todos los artistas nos han dado en épocas pasadas y que los artistas todavía nos ofrecen hoy. Las técnicas han evolucionado, los soportes han variado, pero las obras del pasado aún nos tocan.Todas estas son huellas importantes del pasado porque ilustran el modo de vida de los hombres .
Recordatorio de los grandes períodos de la historia para situar a los artistas y movimientos artísticos:
Artes Visuales: De la Prehistoria a la Edad Moderna
Prehistoria
Los hombres de esa época ya son artistas. Nos dejaron el arte parietal, pintaron y grabaron en las paredes de las cuevas especialmente animales (bisontes, caballos). También hay algunas raras representaciones humanas y formas geométricas . Pero todavía no vemos ninguna representación de la naturaleza.Utilizaron varias técnicas : grabado, proyección de pintura, estampas, calcos y diferentes materiales : ocre, arcilla, carbón, grasa animal…
La cueva, donde se encuentran bellas pinturas parietales, la más conocida es las cuevas de Altamira en España.
Antigüedad
De este período, se pueden admirar estatuas . Representan deidades, héroes mitológicos o romanos importantes de su época. Los escultores representaron a los personajes tal como eran, de forma realista . Utilizaron mármol o piedra como soporte.
Mira «La Venus de Milo», data de 100 años antes de Cristo.
La edad MediaLa escultura medieval , como las vidrieras de las iglesias, cuenta historias . Embellece las catedrales. Puedes verlos en los capiteles de las iglesias románicas .
Grandes bajorrelieves (esculturas) relatan la vida de santos o pasajes de la Biblia.
Las estatuas suelen ser monumentales o mucho más pequeñas si quieres moverlas.
La catedral de Notre-Dame de París te da algunos ejemplos bonitos.
En ese momento los libros eran manuscritos escritos a mano por monjes copistas . Los adornan con iluminaciones. Son diseños muy coloridos que embellecen la primera letra mayúscula o ilustran la página. Suelen estar dorados con oro fino. La perspectiva (percepción visual en 2 o 3 dimensiones: largo, ancho, profundidad) no existe y no se respetan las proporciones : podemos ver hombres tan altos como castillos por ejemplo.Se pueden ver manuscritos con iluminaciones en la Biblioteca Nacional de París.
Más información: El arte de la Edad Media siempre tiene una relación con la religión.D. Los tiempos modernos
Renacimiento
La temática de las obras sigue siendo esencialmente religiosa, pero empezamos a representar al hombre en su vida cotidiana. Es una época de novedades y mejoras en la representación de la realidad.
Es el comienzo de la perspectiva que permite ver objetos lejanos o personajes en otro plano. Es también la generalización del retrato y la representación del desnudo femenino
Las pinturas renacentistas son simétricas y armoniosas . Los artistas pintan el efectos de luz
Fue también en esta época cuando los artistas inventaron la pintura al óleo y la técnica del grabado .
Están inspirados en la antigüedad.
Hay muchos artistas, pero debes saber:
Leonardo da Vinci , huésped del rey Francisco I , y su famosa «Mona Lisa».
Rafael, Botticelli son otros grandes pintores del Renacimiento.
Miguel Ángel (1475-1564) fue un escultorquien nos dejó obras de gran belleza, armoniosas y equilibradas. Mira su «David».
A principios del siglo XVII los artistas pintan con realismo los dramas del pueblo. Inventan el claroscuro . Es también el comienzo de un género: la naturaleza muerta .
Ejemplo de artista : Louis le Nain (1593-1648) «Familia de campesinos en un interior».
En el siglo de Luis XIV
La pintura tiene un papel de decoración, la presencia de paisajes antiguos . El arte de la naturaleza muerta se está desarrollando. Los retratos del rey muestran su poder absoluto.
Artista de ejemplo: Hyacinthe Rigaud (1659-1743) Luis XIV en traje de coronación .
La escultura toma la forma de estatuas a la gloria de personajes importantes; son encargos que le hacen a los artistas. Los escultores las visten con ropajes como en la Antigüedad.
Ejemplo de artista: Pierre Puget(1620-1694) «Hércules matando a la hidra de Lernaean» .
En los siglos XVII y XVIII
En este periodo apareció el estilo barroco en Italia y otros países europeos, luego llego el estilo rococó .
Destaca Italia, los artistas crean frescos y decoraciones de techos , los efectos de perspectiva son espectaculares , la naturaleza y los personajes idealizados. El objetivo es crear emoción en los espectadores.
Artes Visuales: Siglo XIX
El siglo 19Están surgiendo muchas corrientes artísticas diferentes. En esta hoja, descubrirá solo algunos de ellos.
Pintura
Romanticismo
La nostalgia por la época revolucionaria está en el origen de este movimiento que se encuentra en la literatura y la música. Los artistas privilegian los sentimientos , la imaginación más que la precisión de la representación. El artista pinta según su emoción , a menudo pinta a trazos.
Ejemplo de artista: Eugène Delacroix (1790-1863) «La libertad guiando al pueblo».
Impresionismo
Los pintores buscan mostrar la movilidad de las impresiones y de las cosas , los cambios de luz . Utilizan colores vivos y juegos de luces . Los temas son los paisajes y la vida cotidiana . Estos artistas suelen pintar al aire libre en pequeños lienzos. Utilizan pinturas en tubos. Su primera exposición suscitó severas críticas por parte de los clásicos.
Ejemplo de artista: Claude Monet (1840-1926) «Impresión, sol naciente».
Realismo
Los pintores quieren dar testimonio de su tiempo de manera auténtica . En su mayoría pintan paisajes y la vida en el campo .
Ejemplo de artista: Jean-François Millet (1812-1875) «Gleaners».
Postimpresionismo
Este es un grupo de pintores fundado por Paul Gauguin y sus amigos. Los pintores depositan el color en grandes superficies planas de colores vivos que perfilan con líneas oscuras . Todos los medios les interesan:madera, papel pintado, decorados de teatro …
Escultura
Rodin fue uno de los más grandes escultores del siglo XIX. «El burgués de Calais» es una de sus obras más famosas.
Más información :Comienza una colaboración entre artistas y artesanos; este es el comienzo de la artesanía artística . Los artistas se interesan por nuevas áreas como la cerámica, el vidrio, la hojalatería… La fotografía fue inventada por Nicéphore Niepce en 1839. El cine fue inventado por
los hermanos Auguste y Louis Lumière en 1895. Comienza entonces una era de nuevas artes visuales.
Artes Visuales: Siglo XIX y XX
Los artistas buscan cada vez más liberarse de las limitaciones de las formas y las convenciones. Varias tendencias están transformando gradualmente las reglas. Solo descubrirás algunos este año.
Pintura
Las «Bestias»
Estos pintores provocaron un escándalo en 1905 en el Salón de Otoño de París. Exhiben marinas, paisajes, multitudes, rostros . El color se usa puro , sin mezclar y se aplica en grandes trazos o en grandes áreas planas.sobre la tela. Su líder se llama Henri Matisse .
Cubismo
Pablo Picasso y Georges Braque (1882-1963) son sus creadores. Están inspirados en el arte africano primitivo. Su objetivo es simplificar y destruir el mundo de las apariencias . Cualquier objeto se reduce a cubos. Los dos pintores insertarán materiales y objetos en el lienzo y crearán los primeros collages .
Arte abstracto
Wassili Kandinsky es uno de los grandes artistas de este estilo. Quiere representar elementos que no se ven: velocidad , energía . Utiliza el color, las formas, las manchas, los zigzags y los trazos para lograrlo. Dice que el color tiene el poder de despertar emociones . Piensa que la música reproduce emociones ocultas y le gustaría que su pintura hiciera lo mismo.
Pop’Art
Nacida en la década de 1960, esta corriente artística utiliza y desvía objetosde la sociedad de consumo para hacer obras de arte. Andy Warhol utiliza la serigrafía (reproducción de una imagen impresa) para crear obras con una lata de sopa o una botella de Coca-Cola. También utiliza fotos de personajes famosos como la actriz Marilyn Monroe.
Escultura
Los bronces de Giacometti , figuras alargadas, son obras maestras. Los motivos de Calder son sorprendentes.
La fotografia
Se vuelve preponderante con la elaboración de reportajes, los fotógrafos también toman retratos. Cartier-Bresson, Doisneau y Capa son los nombres más conocidos.
El cine
Este arte ha crecido a tal punto que no es posible mencionar todas las obras maestras. Pero debes conocer a Charlie Chaplin , su personaje «Charlot» , un hombrecillo torpe y movido con un bombín y una chaqueta demasiado pequeña, es conocido en todo el mundo. Ha escrito muchas películas en las que interpreta a su personaje. Mira un extracto de la película «El niño».
